Arredi modernisti progettati dal meglio della metà del secolo
Fondata nel 1948, la Knoll Associates commissionò e fabbricò mobili per la casa modernista tra i più apprezzati al mondo. Scopri alcuni dei designer che hanno ideato questi pezzi, tra cui Florence Knoll, che ha fondato l'azienda insieme a suo marito Hans.
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Mobili di Florence Knoll
Florence Knoll Sofa per Knoll Associates, 1955. Paul Bright su 1stDibs.com Come molti altri visionari modernisti, Florence Knoll si è formata come architetto. Ha ammesso che un vuoto per i mobili per soddisfare le proprie esigenze l'ha portata a contemplare una forma di design al di fuori della sua visione originale di professionista. Seguendo questa strada, si è ritrovata a fondere i principi architettonici con uno stile di arredamento lungimirante.
Lavorando in un campo in cui gli uomini erano dominanti, ha studiato con Mies van der Rohe ed Eero Saarinen (vedi sotto), e ha lavorato sia per Walter Gropius che per Marcel Breuer, secondo 2Modern.com. "Florence Knoll si distingue per l'innata sensibilità per le arti applicate e per la proposta di un'estetica olistica in cui l'architettura, i mobili, i tessuti, la grafica e l'arredamento hanno funzionato in armonia visiva".
I disegni di divani e divani di Florence Knoll si adattano alle attuali tendenze della decorazione di oggi e agli anni '50. Ha progettato mobili per ufficio come tavoli da conferenza, scrivanie e credenze che sono ancora molto apprezzati per il loro stile elegante e senza tempo.
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Eero Saarinen's Innovative Designs
Early Production Eero Saarinen per Knoll Womb Chair con ottomano. Tom Gibbs Studio su 1stDibs.com Eero Saarinen, nato in Finlandia, è noto per i suoi contributi nel campo dell'architettura. Uno dei suoi successi più riconoscibili è ancora oggi venerato: l'Arco di St. Louis.
Mentre insegnava alla Cranbrook Academy of Art di Bloomfield Hills, nel Michigan, a metà degli anni '30, incontrò un certo numero di persone degne di nota con cui avrebbe lavorato in futuro. Questo include non solo Hans e Florence Knoll, ma anche Charles Eames , che, insieme a Saarinen, aveva un vivo interesse per le nuove tecniche che utilizzavano il compensato modellato nei suoi disegni di sedia . Saarinen ed Eames hanno sviluppato insieme la sedia organica, che ha vinto il primo posto nel concorso di arredamento per la casa di design organico ospitato dal Museum of Modern Art nel 1940.
Alcuni dei suoi disegni più riconoscibili per Knoll sono, tuttavia, più onnipresentemente attaccati al suo nome. La sedia Womb con la sua eccezionale sensazione scultorea è qui mostrata insieme al poggiapiedi coordinato. La sua collezione Tulip, con sedie e tavoli dalle forme raffinate e con basi a piedistallo, ha giustamente molti fan nei circoli del modernismo.
La partnership di design di Saarinen con i Knoll è durata fino alla fine della sua vita, che è stata interrotta a 51 anni.
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La collezione Bertoia
Sedia Bird e ottomana vintage di Harry Bertoia per Knoll. Dallas Moderne su 1stDibs.com Knoll Associates commissionò all'artista Harry Bertoia di progettare diverse sedie nel 1950. Queste creazioni artistiche riflettevano l'esperienza di Bertoia come fabbro e scultore di metalli. Le sedie erano davvero scultoree, ma servivano anche come mobili funzionali.
Le "Diamond Chairs" di Bertoia, che hanno un metallo simile a un reticolo sotto una copertura di tessuto, sono ben note tra i fan dei migliori designer modernisti . Ma per la precisione erano presenti altri modelli di metallo a trama aperta nella collezione originale Bertoia per Knoll-five. Sono stati tutti realizzati per molti anni, ma quelli realizzati fino al 1969 sono stati contrassegnati con etichette di Knoll Associates. Puoi identificare le versioni successive cercando un'etichetta Knoll International, se è ancora presente.
Tra le altre sedie Bertoia c'erano la sedia Bird (mostrata qui) e le sedie indoor / outdoor in lattice metallico. Le versioni vintage delle sue sedie da pranzo sono solitamente vendute in set da rivenditori specializzati in mobili modernisti.
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La sedia di Barcellona di Ludwig Mies Van Der Rohe
Ludwig Mies van der Rohe per Knoll "Barcelona" Chair. Exchange Int su 1stDibs.com Ludwig Mies Van Der Rohe è stato architetto e designer e ha lavorato come direttore del Bauhaus dal 1930 al 1933. Arrivò in America alla fine degli anni '30 e non solo continuò la sua carriera in architettura, ma progettò anche mobili per la Knoll Associates.
Questo designer è ben noto per l'utilizzo di spazi aperti nei suoi mobili, proprio come ha fatto nel suo lavoro di architetto. Questo includeva sedie con sedili a sbalzo che sembrano essere sospese a mezz'aria anche quando vengono utilizzate. Uno dei suoi progetti più riconoscibili, tuttavia, è la sedia di Barcellona.
Questa sedia, nota per il suo design "less is more", è stata realizzata per l'Esposizione Internazionale del 1929, tenutasi a Barcellona, in Spagna. È, infatti, uno stile che spesso viene in mente quando la conversazione modernista include il nome Mies. Knoll International (il moniker che questa azienda utilizza dal 1969) produce ancora oggi la sedia Barcelona più popolare.
Essere consapevoli, tuttavia, che altre società hanno fatto questo stile di sedia. Senza un'etichetta Knoll vengono solitamente venduti come "dopo" o "ispirati da" piuttosto che come originali. Ulteriori informazioni sulla scoperta degli originali leggendo Come identificare una sedia originale Knoll Barcelona .
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La collezione Platner
Set da pranzo Warren Platner in bronzo per Knoll, anni '60 circa, Top in teak. Century Design Ltd. su 1stDibs.com La Platner Collection for Knoll Associates è stata immaginata da Warren Platner che, come Eero Saarinen, ha studiato architettura a Yale. È anche noto come abile interior designer. Uno dei suoi successi è stato la creazione dell'ambientazione modernista originale nel leggendario ristorante Windows on the World sulla cima della Torre Nord del World Trade Center originale di New York.
I suoi tavoli e sedie disegnati per Knoll, visti come classici dagli appassionati di modernismo di oggi, furono introdotti nel 1966. Questi pezzi sono noti per le aste sottili nichelate o orientate verticalmente, che formano le tipiche basi a gabbia. I sedili e gli schienali delle sedie da pranzo erano imbottiti, offrendo ulteriore comfort ai disegni semicircolari. Questo stile è stato infatti abbracciato negli anni '60, ma possiede una qualità senza tempo che è ancora richiesta oggi sia nelle consegne vintage che appena fatte.
Oltre ai set da pranzo, il lavoro di Platner per Knoll comprendeva divani, una serie di stili di sedie, sgabelli, caffè e tavolini e mobili per ufficio. La maggior parte di questi pezzi ha le acclamate basi in gabbia.
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Disegni per esterni di Richard Schultz
Richard Schultz per Knoll Petal Dining Table. MoModerne su 1stDibs.com Il modernismo ha ottenuto il suo giorno al sole, letteralmente, con i disegni di Richard Schultz. Si unì alla squadra di Knoll nel 1951, ma prima che i suoi pezzi fossero prodotti, assistette Harry Bertoia. Insieme hanno portato a termine la collezione di fili Bertoia, che poteva essere utilizzata sia dentro che fuori casa.
Mentre c'erano molti arredi per esterni realizzati durante l'era della metà del secolo scorso, Schultz praticamente incurva il mercato modernista con i suoi design innovativi. Nel 1966 i suoi mobili in alluminio furono concepiti su richiesta di Florence Knoll, che desiderava un design per esterni che non fosse solo elegante, ma che potesse resistere al sole e all'aria salata nella sua casa in Florida. Questi arredi per esterni rappresentano un "nuovo sofisticato punto di riferimento", come indicato su 2Modern.com.
Il primo design da esterno di Schultz per Knoll, tuttavia, fu il pluripremiato Petal Table che arrivò sul mercato nel 1960. Questo, insieme alla Collezione del 1966, preparò il palcoscenico per Schultz per diventare un esaltato designer di mobili da esterno. Infatti, il Museum of Modern Art ha aggiunto alla sua collezione permanente la sua 715 Chaise Lounge (realizzata nel 1961 per coordinarsi con la collezione Wire di Bertoia).